Yael Naim

Avec « Solaire », son nouvel album paru en février dernier, Yael Naim signe bien plus qu’un retour : une renaissance. Quatre ans après « Night Songs », disque nocturne et introspectif, l’artiste choisit la lumière. Le titre sonne comme une déclaration d’intention, presque un manifeste. Celui d’une femme qui avance, qui n’a plus peur de sa puissance ni de ses zones d’ombre.

L’univers musical s’est déplacé. Longtemps associée à une folk délicate et introspective, Yael Naim explore désormais des territoires plus électroniques, plus pop, plus soul. Les machines y respirent, les synthétiseurs palpitent, sans jamais effacer le souffle organique qui traverse sa voix. « Solaire » est un disque de corps autant que d’émotions, sensuel, instinctif, profondément vivant.

On y découvre une artiste plurielle, qui murmure, chante, ose, s’affirme. « Solaire » raconte l’apprentissage de la liberté : ne plus s’excuser d’entreprendre, accepter l’imperfection, faire la paix avec sa lumière. Musicalement ciselé, nourri d’influences contemporaines comme James Blake ou Sampha, l’album marque un nouvel équilibre entre mélancolie et euphorie.

Artiste complète — musicienne, réalisatrice, plasticienne — Yael Naim poursuit depuis toujours une œuvre transversale, libre et engagée. Révélée au monde avec « New Soul », récompensée par trois Victoires de la Musique, elle n’a jamais cessé d’explorer, de créer à contre-courant, de faire dialoguer l’intime et l’universel.

Line-up :
Yael Naim – chant, claviers
Xavier Tribolet – batterie, machines
Auxane Cartigny – claviers